毫无悬念。
新近播出的《进击的巨人》最新章，
用细致的描写和激燃的战斗画面，再次点燃了粉丝的激情。
大结局来临前，观众又可以期待一波了。
不过，今天的重点要说的并不是它。
看头图可能你们已经知道了。
我想说的，是另一部在这周刚刚完结不久，
且本应该和《进击的巨人》分庭抗礼的“神作”——
一拳超人 第二季
One Punch Man 2
必须要说，《进击的巨人》无论从设定还是故事架构上都足够优秀。
但作为看了这么多年热血番的老家伙。
毒药君还是更青睐《一拳超人》系列一些。
不为别的，就为它让人眼前一亮的设定。
主角埼玉，
从外表看，只是一个有着死鱼眼的屌丝。
别人的二十五岁正值发量茂密之际。
他却因为严苛的训练方式（每天100个俯卧撑，100个仰卧起坐，100个深蹲，10公里长跑）。
在仅仅坚持了一年半后，就把自己给折腾成了脑袋可以反光的秃瓢儿。
埼玉人生最大的乐趣，就是能够在每周的超市降价大优惠中。
抢到自己心仪的生活补给品。
而就是这样一个看似人畜无害的角色，
却被原作者ONE刻画成动漫史上最bug的存在。
是的，他的设定过分变态。
一拳超人，人如其名。
埼玉掰倒对手不需要像别的超级英雄那样和敌人陷入苦战。
甚至，在战斗的过程中，
也极少有《进击的巨人》或者《龙珠》那样夸张的打斗情景。
琦玉的攻击简短有效。
仅仅一拳，就够了。
这看似不起眼的一拳，在ONE和村田雄介（重修版画师）的双重打造下，
却玩儿出了新花样：
没人，能扛得住埼玉的普通一拳。
再强的BOSS，最多来一套认真殴打，
该跪，还是得跪。
在日本动漫中，两个角色你惹不起。
一个是没电的初号机，另一个，就是朝你挥拳过来的埼玉。
可以说，《一拳》首季的成功，就和原作的创作初衷一样存在极大的戏剧性。
原本只不过是ONE随手借一个设定练笔，不料后来却成了漫画迷热捧的佳作。
▲ONE的原画稿，画风相当不讲究
也正因为人气高涨，
漫画的发行商集英社瞅准时机将其动画化。
所以其第一季的口碑，直到现在都非常坚挺。
出色还原原著设定，并辅之以精良的打斗场景。
是《一拳》赢得众多粉丝的一个关键原因。
在第一季收官后的第4年，当听到续作再开的消息时。
和很多粉丝一样，毒药君一开始是抱有强烈期待的。
毕竟，埼玉可是动漫史上有史以来的地表最强凡人啊！
然而，在经历开播前的PV崩坏事件和首集的回顾划水套路后。
第二季的口碑，最终却迎来了断崖式下跌。
很多人当初在第二季播送完首集后，就在网上大倒苦水。
直言自己被更换制作组的片方当猴耍。
毒药君特别能够理解网友的愤怒。
毕竟，眼睁睁看到自己曾经喜爱的作品被毁成现在这副模样。
只要是真爱，都会不甘。
回看整个《一拳2》的表现。
硬伤的确不少。
最典型的就是画风的不稳定带来的观感崩坏。
拿埼玉的脸型来说，一会儿圆一会儿尖。
连没学过动画的人都知道，这不是一个人画的。
而作为动画中统一画风的作画监督，不可能看不出来这当中的问题。
选择保留前后割裂的画风，要么就是资方心大无所谓。
要么，就是主创自己的能力有限。
▲作画监督你确定这是同一个脸型？
▲一个正反打镜头结束就成了斜眼……
再来，分镜的细节处理上，也可以看出明显的偷工减料。
上一个镜头还残留在人物脸上的血渍。
到下一个镜头，居然奇迹般地消失了……
这种情况，还出现过不止一次……
不光作画细节和逻辑出问题。
在整个第二季的叙事节奏上，还出现惨不忍睹的拖沓和重心不明。
可以看到，虽然第二季引入了新篇章的重要反派，饿狼。
可老实说，关于他的描写部分并不是特别多。
中间有关琦玉参加武道会的桥段，甚至一度让不起眼的配角水龙取而代之。
成为第二季中相当吃篇幅的一个角色。
可随后的桥段证明，这个角色的实力，配不上这么多篇幅。
算上首期的回顾，总共只有13集的第二季。
单武道会这一个桥段，就占了差不多4集左右的空间。
且表现得还不是埼玉和各位选手过招，而是一些杂兵之间的菜鸡互啄。
这种为还原漫画不对素材进行合理取舍的做法，难免有拖时间撑时长的嫌疑。
▲这一季光头的存在感明显降低
等到好不容易摆回到饿狼那条线，埼玉再次长时间缺席，
连网友都忍不住吐槽：
主角埼玉人到哪儿去了？
如此种种，想让人不把矛头指向新的制作组都难。
而负责此次《一拳2》的不是别人，正是有着毁经典“美誉”的J.C.Staff。
江湖戏称节操社。
节操社不节操，这是不少ACG迷的共识。
除了《一拳2》外，此前被相继献祭的《约会大作战3》和《魔法禁书目录》。
都证明了如今的节操社是多么的不靠谱。
可曾经的JC社并不是这样的。
好歹，这也是推出过《龙与虎》的公司啊。
好歹，这可是出品过《某科学的超电磁炮》，
并让网友在B站为其屠屏的公司啊。
可如果细心捋一遍JC的作品年表，你也会发现——
其出品的大部分动画，都和恋爱这个酸臭的字眼沾边儿。
把《一拳》这种注重打斗的动画交给一个擅长恋爱番的公司来制作，
冥冥中，似乎已经提前决定了《一拳2》的命运。
再来看看第一季中承办这个IP的MADHOUSE，高下立判。
上面这张图是不是有很多作品你都特别面熟？
没错儿，这就是如今MADHOUSE在日本动画业界的影响力。
已经过世的一代传奇今敏，他们家的。
被吉卜力放弃，后转投该司的细田守。
同样靠《穿越时空的少女》和《狼的孩子雨和雪》咸鱼翻身。
更别说，他们还有被宫崎骏赞叹为“百年难遇的天才动画人”、
并被业界视为日本动画未来的汤浅政明了。
上述几位S级动画监督的实力，看过的心知肚明。
而当初MADHOUSE为制作《一拳》召集的团队，
实力同样不容小觑。
总作监久保田誓和监督夏目真悟，
前者曾为《恋如雨止》《SSSS.古立特》出任过原画和人设。
后者则为《魔卡少女樱 透明牌》《钢之炼金术师FA》做过原画和分镜。
两位监督当初为了表现《一拳》中的打斗场景，
招来了有“日本动画打戏四天王”之称的龟田祥伦、
小田刚生、
久贝典史、
金世俊。
他们个个都身怀绝技，
个个，都有着强烈的个人表达。
在这样的情况下，监督久保田誓充分利用了每个人的特质，
在保证作品风格统一的前提下，让每场打戏都具备了十足看点。
不光让四大天王有各自发挥的空间。
泽田英彦、
今井有文、
中村丰这类大神的加入，
更是把第一季的创作水准直接拔高到同类TV番无法比拟的程度。
在接受幕后采访时，主创人员的回答，
也从另一个侧面，揭示了《一拳》首季创下辉煌的关键因素。
如此对比下来，再看《一拳2》中的表现。
因预算和人员配置等多方面的原因导致的缩水只是部分原因。
另一个原因，其实还和首季的高水准有关。
毕竟，前季已经把观众的口味养了起来。
品质忽然下坠，带来的失落感自然也在情理之中。
当然，客观来说，第二季也并非完全一无是处。
比如大家都在批评的打斗PPT化。
实际上这是一种典型的情绪化偏见。
如果对第一季有印象的观众应该会发现，
这种所谓的“打斗不精彩”并不仅仅只存在于节操社的版本中。
说到底，TV动画的预算就摆在那儿。
要求每一帧打斗都有细节。
不实际，也不可能。
笑点方面，得益于制作组一直秉持的高还原度精神。
虽然明显不如第一季多，但大体上来说，
还是保留了原著的贱萌感的。
至于节奏拖沓的问题。
作为看过漫画的人，这里必须替节操社说一句。
从漫画后续更新的有关怪人协会和英雄协会互殴的篇章中，
埼玉仍旧会像第二季结尾那样，只在关键性场景出现。
时间，同样很短。
更多的戏份，仍将留给其他英雄。
▲接下来就是我非常期待的黑精怪吊打S级英雄了
这种处理，无非是为了照顾埼玉的设定。
毕竟，什么东西都一拳搞定，太没意思了。
在那以前，该有的铺垫得做足。
至少，起码得来个波罗斯级别的对手才能让光头登场啊。
所以，如果下一季还是节操社来负责。
至少等漫画多更几章再开动画也不迟。
第一季和第二季等了4年，到第三季，也不差那点儿时间。
尽管第一季的制作占尽天时地利人和，
但只要能合理挑选原著中的精彩段落，画面崩一点没关系，
至少原著移植的过来的乐趣还能保证。
如此一来，被骂的可能性也会相应降低。
多好。