烟火设计师，
其实是一门最古老的职业。
日本动漫里，就有很多烟火的镜头，
而且，日本素有春季赏樱，
而夏季观看烟火的传统，
每年的7、8月份，
都会举行盛大的烟花祭。
在日本有一个家族，
世代都是烟火设计师，
那就是青木家族。
第一代掌门人青木仪作，
被日本称作是“烟火之神”，
他的孩子青木多门和孙子青木昭夫，
都是著名的烟火大师。
1931年拍摄的烟火制作过程。（左一为初代青木儀作）
家族三代人经营着一家，
已经有100多年历史的红屋青木烟火店，
同时也是日本最大的烟火店。
青木昭夫
红屋青木烟火店的招牌制作是菊形烟火，
就如下图一样，
当烟火绽放在夜空的时候，
会向四周蔓延成一个，
直径超过300公尺的巨大花朵，
犹如盛开的菊花。
“我爷爷最先成功设计出了同心圆状的二重芯。
二重芯的菊花烟花被命名为八重芯菊。
之所以叫八重是因为，
二重的芯是技术上的界限，
被认为不可能再多了。”
凭借着八重芯菊烟火，
青木先生在秋田县大仙市
“全国焰火竞技大赛大曲焰火”上
获得内阁总理大臣奖，
成为名副其实的第三代烟火之神。
除了八重芯菊之外，
日本的烟火种类还有很多，
无一不是精彩绝伦。
比如“四色菊花烟火”，
绽放夜空后呈四种颜色往外延伸，
像是彩虹菊花一般。
蝴蝶烟火，
顾名思义就是状若飞舞的蝴蝶。
蘑菇烟火，
这是设计师和当地蘑菇产商合作设计的烟火，
为了宣传当地的蘑菇。
椰树叶和菊花烟火，
是混含了菊形烟火和椰树的造型，
优雅端庄，适合南方。
小花绽放烟火，
由很多个椰树叶和菊花烟火组成，
有一种树上开花的感觉。
牡丹烟火，
一般有芯的花火被称为牡丹，
没有芯的被称作万星，
万星就是一万颗星星的意思。
同时牡丹烟火，
也是割物花火的代表。
半割物烟火的代表是千轮花火，
花火球内装入非常多的花火小球，
每个小球是一个小烟火，
绽放开之后就是千轮花火。
这些烟火一般都是欣赏之用，
还有一些大型的烟火，是庆典之用。
下面是连发烟火，
互相交织的烟火依次发射，
整个过程可持续5分钟。
但无论烟火造型怎么改变，
都是在菊、柳、雷、蜂、连星、
以及物的基础上进行演变，
这五种是最基础的烟花造型。
柳形烟花
烟火很多国家都有，
但日本烟火更追求极致和精细，
尤其是多芯和多色，
因此日本烟火被称为，
世界上最具有艺术性的烟火。
蜂、雷、柳形烟火
青木昭夫的野心就是，
做出全世界最完美与独一无二的烟火。
别看烟火的外表很绚丽，
但制作起来并不简单和整洁，
因为长期和火药接触，
青木昭夫的衣服上总有一股硫磺味。
烟火的设计过程，
也比想象中复杂，
甚至还用到了很多数学知识。
毕竟要让不同层的火药依次散开后，
在同一个时间燃烧完毕一起消失，
还要在绽开过程中完成7次变色，
并做到精确到秒的程度，
这需要对原材料的重量和质量进行严格的测算。
下图是青木正在进行火药颗粒“星星”的干燥工序，
焰火弹里面，
3000个“星星”要被安装在精确的位置上，
内外叠加以组成漂亮的六重球形。
这件事需要全神贯注，
不能出一点差错。
“在空中，即使是一厘米的误差，
也会被放大成百倍的差别。”
“三千颗的火药中，
只要有一颗的爆炸时间不对，
就不能成为完美的球形。”
这只是设计和制作过程，
现实生活需要考虑更多，
比如风向、潮湿度、空气质量、
音乐节奏、构图等等，
想做一个好的烟火设计师，
就必须把所有可能出现的意外情况，
全部考虑进去。
蜂形烟火
每一次不到十分钟的烟火表演，
背后可能是一个烟火师几十天的呕心沥血，
以及上百次的实验。
“做烟火最重要的道具就是烟火师的手，
相当依赖指尖的感觉，
同时精神也是绝对不能忽略的。
如果没有对每一个细节，
精益求精的工艺制造精神，
就无法成就这样的烟火。”
烟火
就是一个「坐在火药桶上的事业」，
但是这个火药桶，
青木家族已经坐了整整三代。
“烟火是日本最盛大的表演，
地位相当于樱花祭，
当一百多万人同时看着你的烟火的时候，
你也会被震撼到说不出话来。”
烟火是瞬间的艺术，
毕生的心血绽放出来只有15秒，
就像日本樱花一样，
虽然声势浩大，
但生命期却非常短暂。
“烟花追求的是最小单位的精确度，
赋予了灵魂的一发烟花，
能够让观看者热泪盈眶。”
日本烟火设计师如青木，
为了追求完美的艺术，
他几十年如一日坚持待在工作室里做烟火，
表现出了修道者极致的专心与忍耐，
这样的精神与日本匠人精神是相通的。
对于他来说，
天空是他的画板，
供他尽情挥洒幻想。
虽然设计、组合，制作、
以及表演烟火的过程都非常艰难，
但当一幅完美的作品呈现在空中，
即便只能绚烂一瞬，
也足够令人永生难忘。
不追求永恒的瞬间，
追求瞬间的永恒，
这就是烟火的物语，
也是青木的信念。