“国漫崛起”，是很多人常挂嘴边的一句口号。
作为国漫迷，我也非常希望看到这一幕的出现。
而近些年来，大批优质国漫IP的涌现，也正让这句口号一步步变为现实。
《我是江小白》、《刺客五六七》、《镇魂街》、《一人之下》……这些名字逐渐耳熟能详，《全职高手》更是走上了院线。
而在这个七月番，一部万众瞩目的国漫上线了。
为什么说它万众瞩目呢？因为这部国漫，早在2018年2月，作为其制作方的艺画开天就已经放出了一段长达17分钟的“正式PV”。
由于该PV已经并入番剧中，我们看不到这部PV的具体播放量，但我们可以看到它那恐怖的投币数和评论数：投币55.2万，评论数5.2万。
在这部时间接近一集正式番剧的PV里，艺画开天就已经为我们描绘出了一副末日废土式美学的场景：
爬满藤蔓和青苔的城市、报废的车辆、锈迹斑斑的路牌、化为朽木的人类、还有骑着机车手持沙漠之鹰的猛男男主……
其中也不乏一些话题性场景，例如男主和这个幸存者的“末日一吻”。（冉冰？？）
在这部PV的最后，艺画开天与观众定下了“一年之约”——
一年之后，正片上线。
不过，由于作者的本质都是鸽子……
所以正片理所当然的鸽了半年，今年七月番才上线。
但是，这部名为《灵笼》的七月番，却并没有因为姗姗来迟而让我有半点不满意。
因为，这部作品正片的质量，让我觉得这一年半没有白等。
制作组用正片的质量告诉了观众，什么叫“慢工出细活”。
正如PV中所揭示的那样，《灵笼》的故事发生在一个末日废土的世界。
地面已经化为危险的生命禁区，怪物横行，荒漠蔓延，哪怕是久经沙场之士，踏错一步也会瞬间暴毙。
人类只能在悬浮的天空城——灯塔上苟延残喘，只有身为武装到牙齿的精英部队——猎荒者才敢踏上地面，为灯塔搜集燃料和必要的生活物资。
男主马克，正是这个猎荒者小队的队长。
在故事的开头，因为他小队中一位成员贪图财物（一块旧时代的手表），惊动了怪物群，令整个小队陷入危机。
最终，凭借着马克和他的搭档冉冰（上图白发小姐姐）的默契配合，还有其他猎荒者的拼死战斗，终于化险为夷。
这次的行动虽然收获颇丰，但也损失惨重，猎荒者人员伤亡严重。
而且，在他们撤离的路上，马克和冉冰都注意到了一件不可思议的事情——地面上，还有人类活着。
而且，这个人类，居然站在那些怪物的背上，宛如怪物的统领一般。
当马克在灯塔领导会议上向城主摩根报告这件事情的时候，遭到了城内宗教教主的嘲笑，也引来了其他人的质疑。
城主摩根虽然没有嘲讽他，但也表示“马克队长应该是执行任务时压力过大，一时眼花，可以理解”。
可是，城主摩根对于马克所见的态度，与其说是否定，更像是讳莫如深。
他先是指定马克作为下一任城主，然后告诉他，等他七天后正式继任城主，他将把一切和盘托出。
《灵笼》的故事，也带着诸多这样的悬念，拉开了序幕。
在我个人看来，《灵笼》最吸引人，莫过于其宏大而“详实”的世界观。
作为一部科幻类型的作品，首先《灵笼》的格局就够大——地面世界化为废土，人类文明在天空城中苟延残喘，这种设定简直王道得不能再王道。
在这样“末日堡垒”的设定体系下，一件再稀松平常的事情，叙述起来也有一股传奇感。
在这个世界观下，制作组放入了许多观众喜闻乐见的元素：
比如说：凶猛的怪兽、寄生形的虫子、离奇死亡的人类、biubiu射激光的电磁炮、酷炫的人形机甲……
还有末日求生中，俊男美女之间，战友以上、恋人未满的美好情愫。
这个宏大的世界观，本身就可以给观众带来无限的期待。
《灵笼》的世界观不仅宏大，而且“详实”。
如果世界观只知宏大，而没有相应的细节设定填充，那么，再宏大的世界观都像是博物馆竖立的恐龙骨架一样，只有庞大的架子，却无血肉。
这方面的典型反例就是最近上映的《上海堡垒》电影。
明明也是“末日堡垒”式的王道世界观设定，却因为细节设定的各种不走心，看上去就像是一出巨大的滑稽喜剧。
其表现力既比不上同类型的幻想文学，也被原作小说甩了十万八千里。
而《灵笼》最不缺的，就是这种细节设定。
在这样绝望的末日中，人类该怎么活？社会该怎么构建？人心该怎么维持？这些问题，《灵笼》都给出了合理的答案。
在灯塔这个最后的摇篮里，奉行的不是什么“家国天下”，也不是什么“民主自由”，在这里的人类社会形态，更像是柏拉图所描述的“理想国”和斯巴达式社会的混合体。
“家庭”这一概念彻底消失，人不再以“家庭”连接再一起，一切，都以“生产出优秀的人类”为最优先。
灯塔居民以基因优劣分为“上民”和“尘民”，“尘民”没有繁衍权，因为劣质的基因不配传承。
他们甚至没有名字，只有编号。
“上民”也不能自由恋爱，与心爱的人结合。
他们只能经过基因配对之后，才能进入金色大厅结合，诞下宝宝。
孩子一出生就会从母亲身边离开，交给灯塔抚育机关统一抚养，孩子与父母从一开始就毫无联系，家庭关系被彻底的摒弃。
就算是上民的孩子，也不一定是上民，而是根据其基因实际优劣再一次进行判断，优者继续成为上民，劣者贬入尘民。
也许是为了凸显“基因优势”这一设定，上民的画风，明显比尘民要美型……
上民基本没有一个丑的，尘民的画风各种歪瓜裂枣，即使偶尔出现几个帅哥美女，也要在脸上给你点几个雀斑。
尘民不仅没有繁衍权，就连居住的地方也和上民不一样，他们居住在灯塔的悬挂区，一旦出现危险，这里是最先遭难的。
他们吃的食物也和上民不一样，只有上民才能享用牛奶和面包，留给他们的就只有一些粗糙的食物。
为了在这绝望的末世中稳定人心，灯塔也有属于自己的宗教——光影教，他们崇拜一个名为“光影之主”的神。
即使是猎荒者的武器，也无法完全杀死地面上横行的怪物，只能将其暂时无力化，遇上更大块头的家伙，他们只能走为上计。
在这样绝望的战力差下，亟需一个神明的形象来给人以信心，“光影之主”便应运而生。
那些无法到地面战斗的上民，也能通过“向光影之主祈祷”这一方式，排解自己内心的不安，给自己以活着见到明天的信心。
为了让这个教会看上去更真实可信，制作组还编排了他们集会时的一套祈祷姿势，以及他们的祷告文：
光孕众生，众生随影；
宁残体肤，不弃光影。
他们的教义化用了柏拉图的洞穴比喻——世人皆是被钉在洞穴里的囚徒，只能通过外面的光投在壁上的影子看世界。
这么看来，制作组还真是对柏拉图情有独钟。
《灵笼》的文案水平体现远远不止这一处，不如说，《灵笼》中的每一个概念的命名，都是这类作品文案的范例。
“上民”、“尘民”、“猎荒者”、还有地面上的那些怪兽“噬极兽”，每一个命名都贴切而不失逼格。
其中最深得我心的莫过于“荷光者”——你可以把她理解为《心理测量者》中的监视官，专门测定灯塔居民的忠诚度。
这个人物深得我心的不仅是这个漂亮的命名，还有……漂亮的人设。
若隐若现的绝对领域，蒙眼，冷淡的声线，制作组真是懂人心。
《灵笼》的制作水平也是可圈可点，虽然《灵笼》正片鸽了很长时间，但是，她的更新速度却是很快的。
两个星期，更新一集，一集近40分钟，第一周爆肝双更。
这样的速度已经基本追平了日漫番剧的更新速度，而不像以往的国漫经常一周一更，一集12分钟。
更重要的是，这部完全使用3DCG制作的动画，毫无3D动画中常见的“廉价感”。
每一帧画面，截出来几乎都能当壁纸。
人物的表情、动作十分生动，没有僵硬感和不协调感。不仅是主角，就连路人也有这样的待遇。
更不用说打斗场景，马克队长和冉冰副官，前锋和狙击手的完美配合，简直看得人目不暇接、拍手叫好。
也许有人会觉得这制作水平也不过是05年的《圣子降临》，可是，《圣子降临》是电影啊！
能在一部周更动画里，看到电影级的制作水平，这已经很NB了。
如果横向对比最近的3D动画，4月网飞的钢铁奥也只有打斗场景经费上线，日常简直是崩坏重灾区。
作为一部周更的动画，《灵笼》真的已经做得很好了。
尽管《灵笼》目前的表现，也并非完美，叙事节奏可能有些拖沓，光影教会首的逼格也掉得太快，这也许出于前期铺设定、展开世界观的刚性需求。
不过，这个惊艳的开局，已经给了我足够理由看下去，也绝对不负我一年半的等待。
期待《灵笼》能为我们带来更引人入胜的剧情展开，这样的制作水平，再配上一个漂亮的故事，一定不会让人失望。